Musique Saint-Joachim
Pour l’amour de la musique
Déjà 10 ans!
Amour, passion, bonheur, voilà ce que vous vivrez avec des artistes exceptionnels
Profitez de la carte fidélité
Pour souligner notre 10e saison, Musique Saint-Joachim a le plaisir de vous présenter une programmation bien remplie. Neuf concerts sont au programme !
Cette année, au lieu d’un billet de saison, nous vous offrons une carte fidélité. Après avoir assister à 5 concerts, le 6e sera gratuit!
Un petit geste de notre part pour vous remercier de votre présence à nos rendez-vous musicaux!
C’est avec plaisir que nous vous présentons la programmation 2024-2025 qui s’annonce tout aussi excitante que celle des années précédentes.
Une rentrée musicale tout en douceur!
Le dimanche 8 décembre à 15h
Le Chœur Beauséjour
Concert de Noël
Le Chœur Beauséjour, fondé dans les années 60, demeure un fleuron du chant choral en Acadie. Sous la direction de Monique Richard depuis 1989, ce chœur communautaire de voix féminines produit deux concerts par année qui explorent des thématiques variées ainsi qu’une diversité de styles musicaux. Le chœur collabore régulièrement avec une panoplie de musiciens provenant de l’Atlantique et d’ailleurs. Au fil des ans, le chœur s’est ainsi taillé une place de choix sur la scène musicale. Il ne passe jamais inaperçu dans les festivals de musique régionaux et provinciaux et représente souvent le Nouveau-Brunswick lors de manifestations musicales nationales. En 2017, le chœur a notamment été sélectionné parmi quatre-vingts chorales canadiennes qui ont participé au concours Choeurs d'ici, chansons d'ici, dans le cadre de l'émission Ici Musique à la chaîne nationale de Radio Canada, De tout choeur avec vous, pour faire partie d’un album de Radio Canada. Cet album a été lancé à l'occasion des fêtes du 150e anniversaire de la Confédération canadienne et regroupe les vingt meilleures chorales communautaires de la francophonie canadienne. Porteur d’une musicalité aux accents à la fois sobres et enjoués, le Chœur Beauséjour, fidèle à ses racines acadiennes, mais résolument tourné vers l’avenir, puise principalement son répertoire de sources classiques et folkloriques, et continue de séduire son auditoire par la chaleur et la couleur exceptionnelle des voix acadiennes.
Les billets sont en vente à la porte au cout de 25$. C’est gratuit pour les étudiants.
Le mercredi 13 novembre à 19h30
Le Duo Obsidiana
mezzo-soprano et piano
AIRE y TIERRA ! (Air et terre)
La pianiste Yolanda Tapia et la chanteuse Camila Montefusco ont participé à la fondation du duo Obsidiana avec une mission claire : célébrer la riche tapisserie de la culture musicale ibéro-américaine et amplifier les voix des compositeurs historiquement négligés.
Reconnu internationalement comme un duo collaboratif primé, le duo a été présenté au CollabFest et au Collabaret 2020, ainsi qu’à l’International Keyboard Collaborative Arts Society (Société internationale des arts collaboratifs du clavier) en 2021. Le duo a notamment remporté le premier prix de la Puerto Rico Collaborative Piano Competition et a bénéficié d’une bourse du Toronto Summer Music Festival, où il a travaillé sous la tutelle de Wolfram Rieger, Benjamin Appl et Steven Philcox. Ils ont également participé à la résidence artistique Evolution Classical au Banff Centre, encadrés par David Harrington et Paul Wiancko du Kronos Quartet, le Gryphon Trio, Dinuk Wijeratne, Tom Allen, Patricia O’Callaghan, Marie Jossée Chartier et Parmela Attariwara.
AIRE y TIERRA est un hommage musical aux histoires de leurs ancêtres et à la recherche incessante d’un sentiment d’appartenance. “Vivre loin de nos maisons ancestrales a été un voyage à la découverte de soi – un pèlerinage à travers les paysages des pays étrangers. Ce faisant, nous avons forgé une nouvelle version de nous-mêmes, qui nous aide à rester en contact avec nos racines. Grâce à la musique variée de compositeurs canadiens et ibéro-américains, nous partageons des récits par le biais de la chanson dans un format de récital innovant qui fusionne la musique classique, les effets sonores et la narration. En présentant des compositeurs allant d’Alice Ping Yee Ho à Ginastera, nous espérons établir un lien avec des publics de tous horizons et découvrir l’élément fondamental qui nous unit tous : notre humanité partagée. “
Les billets sont en vente à la porte au cout de 25$. C’est gratuit pour les étudiants.
Le dimanche 15 septembre à 14h
Le Quatuor à cordes
Penderecki
Le Quatuor à cordes Penderecki a commencé sa carrière en 1986 en remportant le prix Penderecki au concours national de musique de chambre de Łódz, en Pologne.
Aujourd'hui installé à Waterloo, en Ontario, où il est quatuor en résidence à l'université Wilfrid Laurier depuis 1991, le Quatuor à cordes Penderecki est devenu l'un des ensembles de chambre les plus célèbres de sa génération.
Les quatre musiciens Penderecki (originaires de Pologne, du Canada et des États-Unis) mettent à profit leur expérience variée et collective pour créer des interprétations qui démontrent leur "remarquable gamme d'excellence technique et d'émotion" (Toronto, Globe and Mail).
Le Quatuor s'est notamment produit à New York (Weill Recital Hall au Carnegie Hall), à Amsterdam (Concertgebouw), à Hong Kong (Academy for the Arts), à Los Angeles (REDCAT Hall au Disney Center), à Saint-Pétersbourg (Sheremetev Palace), à l'Adam Festival en Nouvelle-Zélande et dans toute l'Europe, à Rome, Madrid, Paris, Belgrade, Prague, Cracovie, Vilnius et Zagreb.
Il a également effectué de nombreuses tournées au Mexique, en Australie, au Venezuela, au Brésil, en Colombie et d'un océan à l'autre au Canada.
Le Quatuor à cordes Penderecki a donné plusieurs concerts au Canada dans toutes les principales villes d’un océan à l’autre. Il a aussi collaboré avec beaucoup d’ensembles de grande réputation tels que Martin Beaver, Atar Arad, Antonio Lysy, Luba Dubinsky, Jeremy Menuhin, James Campbell, la saxophoniste de jazz Jane Bunnett, pipa virtuose Ching Wong, Dancetheatre David Earle, DJ Spooky, et l’acteur Colin Fox.
La grande discographie du Quatuor Penderecki inclut plus de 25 enregistrements.
Les billets sont en vente à la porte au cout de 25$. C’est gratuit pour les étudiants.
Le dimanche 13 octobre à 14h
Payadora
TANGOMANIA!
TANGOMANIA!
Cet ensemble extrêmement populaire et primé se spécialise dans ses propres compositions et arrangements de musique folklorique sud-américaine. Chaque artiste apporte ses idées, son expertise et son talent artistique aux tangos, valses, milongas, chacareras et autres morceaux passionnés qui émaillent les programmes de Payadora.
Le public peut s’attendre à une musique vibrante, enjouée et virtuose, avec des rythmes sulfureux et une énergie contagieuse qui le touchera viscéralement et lui donnera envie de danser! Avec l’art de la musique classique, mais avec le feu rythmique et l’abandon effréné de la musique latine, ces compositions englobent toutes les émotions humaines – souvent plusieurs fois dans un seul morceau.
Avec des influences allant de l’Argentine à l’Europe de l’Est, en passant par le grand Astor Piazzolla, Payadora joue le tango comme il se doit : sulfureux et torride, mais avec grâce et précision. Selon les critiques, Payadora est « un ensemble de chambre contemporain de classe mondiale » (Ottawa Citizen) et un « groupe superstar » (The WholeNote).
Les billets sont en vente à la porte au cout de 25$. C’est gratuit pour les étudiants.
« Nous souhaitons que MUSIQUE SAINT-JOACHIM soit un lieu rassembleur ou se rencontreront musiciens et public. »
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